La muestra cuenta con obras de 24 artistas plásticos, que representaron con sus creaciones a los ídolos, los hinchas y el amor por el Millonario. Lo recaudado por las ventas será destinado a escuelitas de fútbol en todo el país.

Una pincelada de pasión, que transita el lienzo y le da vida a una idea abstracta o a una figura retratada a la perfección. Son dibujos y formas que le dan sentido a una identificación, a un amor, a una combinación de color. Con el rojo y el blanco como bandera, reflejar ese sentimiento noble y puro del hincha es un gran desafío para un artista plástico. De ello pueden dar fe los 24 integrantes de la muestra +Arte +Fútbol, que organiza el Club Atlético River Plate por sexto año consecutivo, con el objetivo de recaudar fondos para obras benéficas.

La Fundación River propone un viaje transversal por el mundo de la pelota a través de las creaciones artísticas. «+Arte +Fútbol mezcla el arte, la pasión y la solidaridad. Es un placer contar con 24 artistas que dejan de lado lo que hacen diariamente y expresan su fanatismo al club y a estos colores. Es una expo totalmente a beneficio del programa Valores a la cancha, que son escuelitas de fútbol en La Matanza e Iguazú, donde participan más de 100 chicos en cada una», le explicó a C5N Clara D’Onofrio, presidenta de la organización que trabaja en el desarrollo integral de niños y jóvenes.

«Yo nunca entiendo la pasión por el fútbol, pero me impacta mucho. Me genera curiosidad esa pasión que se crea en la gente, en el hincha en el que va a cancha, en la gente que es fanática del club y lo convierte en su casa, en un templo sagrado. Eso me parece muy interesante», describió, con una clara dosis de asombro, el muralista Milo Lockett en diálogo con este medio.

El reconocido expositor demostró su talento en pleno hall del Museo River, ya que pintó la imagen de dos fanáticas del Millonario durante la presentación de la muestra. «Acá cada uno de los artistas va poniendo, a través de nuestra obra, la impronta de River, que es el gran protagonista. Cada uno con su lenguaje, forma, dibujo va a interpretar algo y se va a acercar a lo que es el club», resaltó Lockett acerca de la compleja misión de representar al hincha.

La exposición, ubicada en el primer piso del edificio, cuenta con creaciones muy originales. Desde un retrato de Julián Álvarez sobre gajos de una pelota de fútbol, pasando por las figuras de Enzo Francescoli, Marcelo Gallardo, Ubaldo «Pato» Fillol y Ángel Labruna, un collage con el golazo de Juanfer Quintero a Boca en la final de la Copa Libertadores 2018 en Madrid, hasta imágenes de los hinchas, de la camiseta y del mismísimo estadio Monumental. Un lujo por donde se lo mire, ya que irradia la historia riverplatense desde cada cuadro.

«El fútbol para mí es arte, es una expresión artística. Poder retratar lo que nos mueve a nosotros está bueno. Se le pintó al tango, a los caballos, cómo no se va a pintar el fútbol. Por eso celebro este espacio, River es vanguardia en estas cosas y me enorgullece», destacó el artista Sebastián Domenech, quien realizó numerosos cuadros de los ídolos de la institución y también dibujos que fueron publicados en distintos diarios y revistas.

El denominador común que movilizó a los muralistas y artistas fue la pasión, esa que intentaron expresar en sus producciones plásticas. Así lo definió Mónica Tiezzi, también fanática del club: «Están los abstractos, los figurativos y los que utilizan distintas técnicas. Cada uno experimenta su pasión y su amor. Es un sentimiento que se percibe en cada célula de los que somos de River. Por eso, es un placer. Yo traté de simbolizarlo en el cuadro, que se llama Las mareas de la emoción porque son los sentimientos que tenemos cuando vemos un partido. Suben en la victoria y bajan en la derrota».

La exposición +Arte +Fútbol, que organiza la Fundación River, se puede visitar de lunes a domingos de 10 a 19 en el Museo River, ubicado en la avenida Presidente Figueroa Alcorta 7509. La misma se llevará a cabo hasta el domingo 19 de mayo.

Por otra parte, las personas interesadas consultar por una obra, podrán ponerse en contacto con Fernanda Akian, curadora encargada de la exposición, al teléfono 11-3692-6555 o al mail fefiakian@gmail.com.